RUOTSALAISEN LASTEN- JA NUORTENELOKUVAN KLASSIKKOJA

CLASSIC SWEDISH FILMS FOR CHILDREN AND YOUNG PEOPLE

Ruotsi oli 1940-luvun puolivälistä aina 1970-luvulle maailman johtavia lastenelokuvien tuottajia. Rolf Husbergin Hallatunturin lapset (1945) aloitti menestystarinan. Liikuttava kertomus orvoksi jääneiden sisarusten matkasta tunturien halki oli menestys kotimaassa, ja se esitettiin myös Suomessa. Kaksi vuotta myöhemmin Husberg ohjasi ensimmäisen Astrid Lindgrenin lastenkirjaan pohjautuvan elokuvan Mestarietsivä Kalle Blomkvist.


Astrid Lindgrenin kirjojen elokuvaversiot seurasivat nopeasti toisiaan, ja kirjailija hallitsi ruotsalaista lastenelokuvaa yksin neljännesvuosisadan ajan. Hän osallistui käsikirjoittajana tuotantoihin ja kirjoitti tekstejä myös suoraan elokuvaksi. Vuonna 1957 alkoi yhteistyö ohjaaja Olle Hellbomin kanssa.


Olle Hellbomia voi verrata Walt Disney'in. Molemmat työskentelivät yksinomaan lasten- ja perhe-elokuvien tekijöinä. Television läpimurtoon 1960-luvun alussa Lindgren ja Hellbom reagoivat tavalla, joka otettiin yleisemmin käyttöön pari vuosikymmentä myöhemmin. He muokkasivat kirjoista tv-sarjoja, jotka sitten yhdistettiin täyspitkiksi teatterielokuviksi. Saariston lapset, Peppi Pitkätossu ja Vaahteramäen Eemeli tuotettiin tällä tavoin.


Näytelmäelokuvan rinnalle alkoi 1970-luvulla nousta animaatioelokuva. Tienavaajana toimi kunnianhimoinen kokoillan elokuva I huvet på en gammal gubbe, jossa näyteltyihin kohtauksiin yhdistettiin animaatiota. Ohjaaja Per Åhlinin seuraava elokuva Tuulihattu (1974) valmistui samalla tekniikalla. Ruotsalaisessa animaatioelokuvassa ei ole samanlaisia muotoon tai sisältöön liittyviä kiinnekohtia kuin näytelmäelokuvassa. Lyhyissä huomio kiinnittyy laatuun, mutta yleensä animointi ei ole poikkeuksellista.


Ruotsalaisen piirroselokuvan pioneerit Åhlin, Jan Gissberg, Lennart Gustafsson ja Johan Hagelbäck tekivät perinteistä selluloidianimaatiota. Elokuvat pohjautuivat tuttuihin lastenkirjoihin aivan kuten pitkissä näytelmäelokuvissa. Åhlin teki Gunilla Bergströmin Mikko Mallikas -kirjoista suositun sarjan. Hagelbäckin viehättävä Tarina isosta ja pienestä kanista pohjautui Nils von Dardelin kuvakirjaan. Siinä animointi oli kansainvälisestikin ajatellen korkeatasoista.


Suurin ponnistus oli Stig Lassebyn ja Jan Gissbergin kokoillan elokuva Pekka Töpöhäntä (1983) Gösta Knutssonin kirjojen pohjalta. Siinä maalaistalon hännätön kissa joutuu kaupunkilaiskotiin. Keskeistä elokuvan tarinassa on ilkeän Monnin yritykset tehdä Pekka naurunalaiseksi Maija Maitoparran silmissä. Elokuvan suurmenestystä seurasi jatko-osa Pekka Töpöhäntä Amerikassa.


Jan Gissbergin seuraava animaatio oli puolen tunnin mittainen Herra Heikki ja S. Makkonen (1987). Siinä sammakko ja heinäsirkka pelastavat käpykansan ilkeän taikurin kynsistä. Vauhdikkaan animaation teemoina ovat ajan hengen mukaisesti ystävyys ja luonnonsuojelu.


Arkiset lasten leikit, keppostelut, kotieläimet ja aikuisten toilailut olivat Astrid Lindgren -filmatisoinneissa kerronnan keskipisteenä. Sitten Lindgren kirjoitti Veljeni Leijonamielen, jossa keskeinen teema on lapsen kuolema. Keskushenkilöinä ovat veljekset Joonatan ja Korppu. Olle Hellbom ohjasi sen viimeisenä työnään vuonna 1977. Elokuva herätti kotimaassa kiivaan keskustelun siitä, voiko lapsille näyttää näin vaikeaa aihetta. Meilläkin Veljeni Leijonamieli sai poikkeuksellisen ikärajan K11.


Ruotsalainen lastenelokuva oli muutenkin murrosvaiheessa. Uusi kirjoittajasukupolvi Maria Gripen johdolla oli kohoamassa Lindgrenin rinnalle. Vakavat teemat nousivat etualalle. Kjell Grede ohjasi Gripen kirjoista elokuvan Hugo ja Josefin vuonna 1967. Se herätti kiistelyn siitä, onko kysymyksessä lastenelokuva vai elokuva lapsista aikuisille. Tytön ja pojan ystävyyden kuvaus saa rinnalle moniselitteisesti esitetyn aikuisten maailman. Kerronta ei myöskään noudata perinteisen lastenelokuvan kaavoja.


Oulussa palkittu toinen Gripe-filmatisointi Lasinpuhaltajan lapset (1997) ei sekään noudata lastenelokuvan totuttuja konventioita. Siinä on 1800-luvun klassisen sadun synkkyyttä, jopa kauhun elementtejä, mutta tämän päivän lapsiyleisön katsomiskokemus on rajusti muuttunut Saariston lasten päivistä.


Lasse Hallströmin elokuva Elämäni koirana (1985) oli ehkä sittenkin todellinen käännekohta ruotsalaisessa lastenelokuvassa, vaikka siinä on klassisen lastenelokuvan perusasetelma. Päähenkilö lähetetään enon luokse maalle äidin sairastuessa vakavasti. Elokuva käsittelee erilaisuuden hyväksymistä ja lapsen kykyä suojautua ahdistavistakin tilanteista.


1990-luvulla ruotsalainen lastenelokuva palasi perinteiselle linjalle. Ella Lemhagenin Tsatsiki, mutsi ja poliisi (1998) oli hauskin lastenelokuva vuosikymmeniin, vaikka siinäkin käsitellään koulukiusaamista ja lajityypin tunnusomaisinta piirrettä, poissaolevan isän tai äidin ikävää.


Pentti Kejonen

From the middle of 1940s all the way to the 1970s, Sweden was one of the world's leading producers of films for children. Rolf Husberg's The children from Frostmo Mountain (1945) was the beginning of the success story. A touching tale about orphan siblings' journey over the mountains was a success in Sweden, and it was shown in Finland, as well. Two years later, Husberg directed Master detective Blomkvist, the first feature based on a children's book by Astrid Lindgren.

 

The filmed versions of Astrid Lindgren's books followed each other quickly, and the writer dominated the Swedish children's film for a quarter of a century. She took part in the productions as a scriptwriter and wrote stories directly for the screen as well. In 1957 she started working together with the director Olle Hellbom.

 

Olle Hellbom can be compared to Walt Disney. Both worked solely as children's and family film makers. Lindgren and Hellbom reacted to the television's breakthrough in the beginning of 1960s in a way which was more commonly used two decades later. They adapted books into TV series, which they later on compiled into features. Life on Seacrow Island, Pippi Longstocking and Emil of Lönneberga were produced in this way.

 

In the 1970s the animated film began to reach the stature of the live-action film. It was pioneered by the ambitious feature Out of an old man's head in which live-action was mixed with animation. The director Per Åhlin's next film Dunderklumpen! (1974) was produced with the same technique. There are no landmarks as far as form and content are concerned in Swedish animation to equal live-action film. In shorts quality is noticeable, but usually the animation is not exceptional.

 

The pioneers of Swedish animation, Åhlin, Jan Gissberg, Lennart Gustafsson and Johan Hagelbäck made traditional cel animation. The films were based on familiar children's books, just like the live-action feature. Åhlin made a popular series from Gunilla Bergström's Alfie Atkins books. Hagelbäck's charming Historien om Lilla och Stora Kanin is based on a picture book by Nils von Dardel. The film has high-quality animation even by international standards.

 

Stig Lasseby's and Jan Gissberg made the greatest effort in the feature Peter-No-Tail (1983), based on books by Gösta Knutsson. In this story, a tailless cat from a farm finds his way into a city home. One central theme in the story is the mean Måns's attempts to make Peter look ridiculous in the eyes of Molly Silk-Nose. The sequel Peter-No-Tail in Americat followed the film's success.

 

Jan Gissberg's next animation was the 30-minute long Charlie Strap and Froggy Ball (1987). In it a frog and a grass-hopper save the cone people from an evil magician. Like the spirit of that time dictated, the themes of this lively animated film were friendship and environmental protection.

 

Children's everyday games, pranks, pets, and mishaps of the grown-ups were in the centre of the storytelling in the films based on the Astrid Lindgren books. Then Lindgren wrote The brothers Lionheart, whose central theme is the death of a child. The main characters are the brothers Jonatan and Karl. Olle Hellbom directed the film as his last work in 1977. The feature brought about an intense discussion in Sweden about whether a topic this hard could be shown to children. In Finland The brothers Lionheart got an exceptional age limit of 11, as well.

 

On the whole, Swedish children's film was under a change. A new generation of writers, led by Maria Gripe, was rising to stand beside Lindgren. Serious topics came forth. Kjell Grede directed the film Hugo and Josephine (1967), based on books by Gripe. The film started a debate about whether it was a children's film or a film for adults about children. The portrayal of a friendship between a girl and a boy is contrasted with the ambiguously presented world of adults. Moreover, the storytelling doesn't follow the patterns of a traditional children's film.

 

Another film made from a Gripe book, The glass-blower's children (1997), which won an award in Oulu, doesn't follow the familiar conventions of children's films either. It has some of the grimness of a 19th century fairy tale, even elements of terror, but today's children audience's viewing experience has changed drastically from the days of Life on Seacrow Island.

 

The film My life as a dog (1985), directed by Lasse Hallström, may have been the real turning point in the Swedish children's film, though it has the basic setting of the classical children's film. The protagonist is sent to live with his uncle in the countryside when his mother becomes seriously ill. The film deals with accepting differences, and with a child's ability to protect himself even from oppressive situations.

 

In the 1990s the Swedish children's film reverted to tradition. Tsatsiki, mum and the policeman (1998), by Ella Lemhagen, is the funniest children's film in decades, even though it also deals with bullying and a topic characteristic to the genre: the longing for a missing parent.

 

Pentti Kejonen

   
   

ELÄMÄNI KOIRANA

My life as a dog

MITT LIV SOM HUND

ohj. | dir. Lasse Hallström

1985

   

FUCKING ÅMÅL

Show me love

ohj. | dir. Lukas Moodysson

1998

   

HERRA HEIKKI JA S. MAKKONEN

Charlie Strap and Froggy Ball

KALLE STROPP OCH GRODAN BOLL

ohj. | dir. Jan Gissberg

1987

   

HUGO JA JOSEFIN

Hugo and Josephine

HUGO OCH JOSEFIN

ohj. | dir. Kjell Grede

1967

   

LASINPUHALTAJAN LAPSET

The glass-blower's children

GLASBLÅSARNS BARN

ohj. | dir. Anders Grönros

1997

   

PEKKA TÖPÖHÄNTÄ

Peter-No-Tail

 PELLE SVANSLÖS

ohj. | dir. Jan Gissberg, Stig Lasseby

1981

   

RONJA RYÖVÄRINTYTÄR

Ronia, the robber's daughter

RONJA RÖVARDOTTER

ohj. | dir. Tage Danielsson

1984

   

SE PIKKUINEN LOTTA

A clever little girl like Lotta

LOTTA PÅ BRÅKMAKARGATAN

ohj. | dir. Johanna Hald

1992

   

TSATSIKI, MUTSI JA POLIISI

Tsatsiki, mum and the policeman

TSATSIKI, MORSAN OCH POLISEN

ohj. | dir. Ella Lemhagen

1999

   

VELJENI LEIJONAMIELI

The Brothers Lionheart

 BRÖDERNA LEJONHJÄRTA

ohj. | dir. Olle Hellbom

1977